Ilustración, de dibujos hechos con bolita y palitos a figurines de moda

 PRIMER CICLO

Mi profesor en este curso fue Eduardo Fossa, te recomiendo que días antes de empezar clases lo googlees y empieces a seguir en Facebook, Instagram y Pinterest, aquí alguno de sus dibujos
También creo que es importante que sin haber asistido a clase, hagas el dibujo de un figurín y lo guardes. Así al final de los tres ciclos que se lleva este curso podrás ver cuánto mejoraste.

Durante este primer ciclo vas a aprender cómo armar la figura humana

En el Diseno de moda, la figura humana consta de 9 cabezas, mientras que en la vida real es solo de 8. Esto es porque con los figurines estilizamos el cuerpo, no necesariamente debe parecer un alfil, se alarga el cuello y las piernas. Aquí un ejemplo de un modelo natural y un figurín estilizado.

Figurín de 8 cabezas                                                         Figurin de 9 cabezas

Fossa, te pedirá que lleves recortes de revista en el que salga la figura humana,masculina y femenina,procura que sean del tamaño de toda la hoja ya que vas a tener que marcar los puntos claves para luego dibujarlos. 

La clave de este curso es la práctica, si solo practicas los figurines durante la clase, no será suficiente y no verás mejoras en corto tiempo, pero si te propones hacer 5 figurines al día lo más probable es que a fin de ciclo tu figurín sea muy bueno y que en menos de diez minutos lo tengas armado. 

Aquí fotos de los trabajos durante el primer ciclo

  

Estructura de alambre frontal

Estructura de alambre 3/4

Estructura de alambre de perfil

Estructura de alambre espalda

Rellenamos la estructura con los músculos

Marcar los puntos de referencia: hombros, caderas, rodillas, tobillos, línea de centro,eje,tc

1. Marcamos las zonas importantes para luego pasar al figurín de 9 cabezas

2 y 3 Estructura de alambre y músculos adaptados a 9 cabezas

4. Colocar la misma ropa de la foto

1. Marcamos las zonas importantes para luego pasar al figurín de 9 cabezas

2. Estructura de alambre

3.Colocamos los músculos

4. Colocamos la ropa

Como verás, el primer ciclo es básicamente conocer las proporciones de la figura humana real y las adaptaciones que hacemos en el mundo de la moda.

Te recomiendo que busques algunos ilustradores en redes sociales, para que empieces a imaginar todo lo que podrás lograr muy pronto.

Aquí algunos de mis últimos figurines 

Cualquier duda que tengas, me avisas, con gusto te ayudaré 

:)

Diseño de modas, el curso

Antes que nada, tengo que decirles que este fue mi curso preferido, pero debo advertirles que no a todos les gustaba tanto como a mí.

Diseño de Modas I lo llevé con Rafael Barrada y su primera clase fue complicada porque es español y yo tengo poca comprensión al dejo español, pero con el pasar de las clases me fui acostumbrando.

Este curso está dividido en dos etapas, una teórica y otra práctica. La evaluación parcial y final incluye un examen teórico, así que toma nota de todo lo que puedas durante la clase y lee las separatas que Rafael entrega.
En mi salón hubo chicos que querían el PPT del profesor, pero si haces las investigaciones que él te pide, no será para nada necesario pedírselo.

Etapa 1, un poco de teoría para inspirarnos:

La metodología que usa me parece buena, cada clase te da una hoja de una década (a partir de 1900) con información básica de moda a manera de ficha técnica. Los datos incluyen nombres de diseñadores resaltantes , iconos de la moda, acontecimientos importantes, etc. Todo esto con el propósito de que investigues sobre los personajes de la hoja. Cada clase debes presentar un collage que resuma tu investigación de la década.

Mi salón avanzó hasta 1959 y para el resto de décadas, se hicieron exposiciones. La ventaja es que solo te sientas a escuchar lo que otros grupos han investigado, pero la desventaja es que hay grupos que investigan muy poco y tienen exposiciones muy pobres.

PARÉNTESIS

Uno de los problemas de CEAM, y quizá también de otros institutos, es que al tener un proceso de admisión casi nulo, la calidad de alumnos que entra a sus clases es muy variada, por lo que vas a tener compañeros de clases que pueden pronunciar "Diane von Fürstenberg" correctamente y sin ningún problema, y también de los que no. De igual manera alumnos que pueden exponer un PPT sabiendo la información que tiene y otros que necesitan leer las diapositivas; esos últimos hacen presentaciones muy tediosas y aburridas ya que suelen copiar y pegar de internet y leer sin respetar las comas.  

Esta primera etapa te servirá para recavar la mayor cantidad de datos sobre moda que puedas, y que puedas entender la razón por las que algunas prendas se empezaron o dejaron de usar. Es interesante cuando averiguas sobre lo que tuvo que vivir cierto diseñador para llegar a destacar, o que otros primero fueron grandes deportistas o arquitectos y luego se hicieron diseñadores. Realmente creo que este curso te ayuda a darte cuenta que no hay espacio ni tiempo correcto para empezar a conocer sobre moda. La oportunidad de formar parte de este mundo se nos va a dar en cuanto mostremos nuestro talento.

Para no tener problema durante esta primera etapa debes SIEMPRE hacer los collage, si los haces tú mismo (y no intercambiando figuritas con el resto) dominarás tu tarea y podrás sustentarla correctamente, eso es lo que le importa a Rafael, que domines el tema del que estás hablando, que no inventes o mezcles diseñadores. Arma tus propios PPT y repasa tu exposición en voz alta, es la única manera que hay de perderle el miedo, hay chicos que dicen tener pánico escénico, pero la verdad es solo la falta de práctica. Si practicas tus exposiciones frente de tus papás, créeme, lo harás mejor.
Y, Rafael le da bastante importancia a las faltas y a las tardanzas, evita cometerlas.

Etapa 2, empecemos a practicar:

Esta etapa empieza después del parcial, tendrás que elaborar una colección de moda (pequeña) inspirada en el tema que quieras. Yo elegí inspirarme en Harry Potter.

El book de primer ciclo consta de:

1. Collage del tema
2. Moodboard de la inspiración elegida
3. Investigación del tema
4. Carta de telas
5. Paleta de colores
6. Seis tenidas, dibujadas y pintadas
7. Flats delantero y espalda de cada prenda
8. Ficha técnica de 4 faldas (es la prenda más fácil de elaborar en primer ciclo)
9. Sustentar en una exposición

Este trabajo se va realizando durante toda la segunda parte del ciclo, en cada clase vas a ir aprendiendo a hacer los flats y a desarrollar la ficha técnica.

Antes de terminar debo contarles el mejor consejo que me dio Rafael, "Cuando vayas a diseñar, nunca busques en internet prendas de tu mismo tema de inspiración, primero diseña, luego buscas, y decides si cambiar o no". Y, aunque suene un consejo fácil de cumplir, es muy difícil, con la cantidad de información y acceso que tenemos con el internet, cometemos el error de ver qué han hecho otros diseñadores y sin querer los copiamos. Así que, ya sabes, primero diseña tú.

Aquí te dejo un ejemplo de lo que yo hice para el curso y que me sirvió después como referencia en segundo ciclo

Collage semana a semana por décadas:

1900 a 1909

 1910 a 1919

1920 a 1929

1930 a 1939

1940 a 1949

1950 a 1959

Book: 

Cualquier duda que tengas, escríbeme, con gusto te ayudaré

Cómo sobrevivir a Teoría del color en Ceam

Cuando entré a mi primera clase de Teoría del Color en CEAM, hubiese querido tener una advertencia o alguna recomendación...
Primero que nada, debes de saber que es una clase que aparentemente es solo práctica, pero los exámenes, parcial y final, son teóricos y prácticos por lo que es sumamente importante que desde el principios vayas leyendo la teoría.

Como ya te comenté mi salón era el IA y la profesora que me tocó era Nina Mitman. Si tienes amigos en CEAM probablemente te hayan contado sobre ella. No temas, no muerde. Aquí un resumen:

Es exigente (al principio te va a parecer ridículamente exigente, pero al final del ciclo entenderás)
Es puntual, le molesta que los alumnos lleguen tarde a su clase (te lo hace saber con una mueca)
Es una persona mayor, a veces se olvida de las cosas
Tiene un sistema de enseñanza poco pedagógico, jamás la vi coger un pincel
Al principio califica bajo pero poco a poco va siendo un poco más condescendiente, al ver tu esfuerzo
Detesta que escribas mientras ella habla y detesta aún más que hables si ha "ordenado" que se haga trabajo en clase.
Adora hacer comentarios cuando el salón está en silencio (y te rompe la concentración o inspiración)

Vaya! ahora que lo leo suena feo, pero no lo es tanto cuando ya la conoces, así que para sobrevivir solo necesitas, llegar temprano, llevar TODO el material y leer la teoría.

Ahora los tips que te servirán para hacer mejor tus trabajos:

1. Ten una maleta pequeñita en la que guardes todo el material de Teoría del Color, así no olvidarás nada en casa, en la maleta debes de tener:

• Lentejuelas (doradas, plateadas, rojas, verdes, azules, naranjas, violeta)
• Goma en barra y silicona líquida 
• cutter o cuchilla
• tijeras de papel simples y si puedes ten las que corta con diseño 
• glitter, el pack de 6 que venden en supermercados
• block de papel arcoiris (el más ancho y que no sea de colores neón)
• regla de metal
• lapicero negro tinta líquida
• cinta scotch (la mejor es cualquiera de la marca scotch) 
• borrador blanco 
• 4 o 5 perforadores que tengan forma (corazón, circulo, hoja, estrella, etc) los venden en Casa e Ideas)

2. Al inicio del ciclo compra al menos unos 20 pliegos de cartulina CANSON blanca y 20 pliegos de papel mantequilla, te van a servir para todos tus trabajos. En el centro de Lima los venden más baratos y te dan el servicio de cortado, cuando tengas las medidas de los trabajos (te los da en la primera clase) lleva a cortarlos, créeme, te vas a ahorrar mucho tiempo. 

3. Todos los trabajos llevan una etiqueta con tus datos en la parte posterior, es mejor hacerlas a computadora

4. Empieza a seguir tableros de Pinterest que estén relacionados a diseños de telas y texturas, te ayudará a inspirarte, aquí algunas webs que te pueden servir 

fabric USA

Fabric Laura Ashley

Telas Importadas

Aquí fotos de algunos trabajos con las notas para que vean cómo califica y para que vean la evolución en los detalles.

Usualmente durante la clase se trabaja una composición y la tarea es de dos a tres composiciones

inferior: primer trabajo en clase, tema libre

superior: izquierda "formas variadas", centro "lineas", derecha "puntos"

nota: 14 

inferior: trabajo en clase "mosaicos"

superior: izquierda "mosaico", derecha "no mosaico"

nota: 14 

inferior: trabajo en clase "contraste"

superior: izquierda "monocromo", derecha "contraste"

nota: 16

inferior: trabajo en clase "alto contraste"

superior: izquierda "monocromo", derecha "altocontraste"

nota: 16

inferior: trabajo en clase "uso de neutros"

superior: izquierda "colores cálidos más un neutro", derecha "colores fríos más un neutro"

nota: 18

inferior: trabajo en clase "tonos"

superior: izquierda "tonalidades de un cálido más un neutro", derecha "tonalidades de un frío más un neutro"

tarea de colores tierra en temperas Talens

nota: 17

tarea de Círculo cromático en temperas Talens

nota: 13

inferior: trabajo en clase "neutros, blanco y negro"

superior: examen parcial 

nota: 20

trabajo de colores complemetarios 

examen final: colores complementarios

izquierda: naranja y azul

derecha: amarillo violeta

nota: 20 

Espero que esta información te ayude a disfrutar el curso y que no se te haga tan complicado, cualquier duda que tengas, me escribes.

Los primeros días en CEAM

Antes de empezar a contarles mi experiencia sobre los primeros días en CEAM, debo decirles que mi intención de este blog es compartir con ustedes la mayor cantidad de información sobre la carrera o el instituto a fin de que pueda ayudarlos u orientarlos.

Bueno... fui una de las primeras personas en matricularse al primer ciclo por lo que me tocó el salón 1A, comparto con ustedes el horario (de ese entonces) no les sugiero que se guíen de él ya que puede tener algunas modificaciones, pero se los pongo para que se den una idea de cómo se estructuran las horas y el listado de los cursos. En primer ciclo llevas diez cursos y la verdad es que es bastante agotador, pero vale la pena. 

Al matricularme me dieron la lista de útiles, que la verdad no usas toda y es mejor no comprar nada hasta llevar al menos una clase con los profesores y cerciorarte de que la lista y lo que ellos piden es lo mismo, en especial porque te piden marcas y modelos específicos de algunos materiales y a veces la lista está desfasada (si, es algo que CEAM debería corregir) 

Lo ideal sería que CEAM organizara, una semana antes del inicio de clases, un conversatorio entre profesores y alumnos para poder conocerlos y que resuelvan las dudas sobre el material (porque al inicio son muchas dudas) así la primera semana de clases no se pierde tiempo. 

Pérdida de tiempo = Pérdida de clase = Pérdida de dinero (porque estoy pagando por esa clase) 

El primer sábado que tengas luego de tus primeras clases ve a comprar tu material ya con la lista revisada por cada profesor. 

Te sugiero que el juego de reglas que compres sea el que venden en el mismo instituto y es una regla todo en uno, así no tendrás que pasearte con las cuatro reglas esperando no quitarle el ojo a alguien. Es más cara pero créeme, te vas a ahorrar mucho tiempo trazando con ella. 

Todo el material de confección cómpralo en Gamarra, los accesorios de las máquinas puedes comprarlo en Comercial Huguito o al frente. El tocuyo que compres fíjate que sea "mediano", hay muchos grosores y el mejor para aprender es el "mediano". 

La mayoría del material de Ilustración, Teoría del color y Pintura en Tela lo puedes encontrar en "La Clave" o "Van Dyck" que están a unas cuadras de CEAM, la ventaja de "La Clave" es que acepta tarjeta Visa 

Te sugiero que de golpe compres 30 pliegos de papel Kraft, así ya no tienes que estar comprando a cada rato.

Si piensas que ni bien llegues te van a entregar tu carné de medio pasaje, olvídalo, lo entregan como dos meses después y no es responsabilidad del instituto sino del Ministerio de Educación, En tu primer día de clases pregunta si debes pagar algo (me parece que son s/.15) para que te lo den y debes entregar una foto carné, no esperes al último momento porque de hecho se arma una colita y los breaks son bien cortos. 

Consejo hasta de un conejo

Llega a clases 5 minutos antes!!! no hay nada peor que esa vocecita "Profe, ¿puedo entrar?" 

Mis primeros días en CEAM fueron un poco caóticos por la falta de información y coordinación del instituto, hasta cierto punto es entendible, no tienen 50 años como algunas universidades, pero si deberían ponerse las pilas en la parte administrativa para no perder el tiempo y ser más eficientes. Lo que si debo aclarar es que se nota que quienes trabajan en CEAM están comprometidos con la institución y a pesar de las deficiencias, te atienden con mucha amabilidad y se nota que hacen las cosas con cariño. 

En un próximo post les voy a hablar de cada curso y cada profesor para que los vayan conociendo un poquito. 

Estudiar Diseño de Modas, pero dónde...

Hace un par de años decidí estudiar Diseño de Modas como segunda carrera, así que salí a buscar un lugar que cumpliera con mis expectativas, y debo hacer hincapié en eso ya que con el pasar de los años nuestras expectativas son mayores, y aún más si ya tienes la experiencia de una carrera profesional previa. Hice una lista con las características que este lugar debería tener, teniendo como punto de partida lo que piensan los empleadores a la hora de contratarte: 

WISHLIST (en orden de importancia)

1.     Prestigio, por lo que tenía que tener varias promociones ya egresadas

2.    Exigente, con los años aprendí que entre más exigente es el curso o el profesor, mejor alumno vas a ser y por lo tanto serás un profesional competitivo y atractivo para el mercado.

3.    Buen ambiente, es importante sentirte cómodo en el lugar que estudias o trabajas porque te ayuda a ser más proactivo.

4.   Cercanía, considerando que el tránsito en Lima es terrible no quería estresarme con él así que el sitio que eligiera debía estar relativamente cerca (no más de 1 hora y media de camino)

Entonces reduje mi lista de lugares a 

MOD´ART

CEAM

CHIO LECCA

El siguiente paso fue llamar a los tres institutos solicitando informes de la carrera y si es que había algún evento o charla para tener información más detallada. Me programé para ir a dos charlas (una se cruzaba con mi trabajo). En ambos casos me di cuenta que la industria de la moda está en pañales y que lo que se necesita no es un grupo de jóvenes que cambien la ropa de las vitrinas cada semana, sino que se necesita talentos que sean capaces de gestionar la moda desde otra perspectiva, desde una que ninguno de estos institutos parece estar haciendo. Todo era muy comercial, muy "yo soy el mejor, cómprame a mí". Era un detalle que no debía permitir que me desanimara, supongo que algún día deberá llegar el/la Gastón Acurio de la moda y no es justo criticar mientras yo estoy sentada de brazos cruzados. Dicen que si quieres que algo pase, debes hacerlo tú mismo, pero la verdad dejaré esa oportunidad pasar, como muchos prefiero ser (por el momento) espectadora. 

Luego de visitar los tres institutos y ver sus instalaciones, busqué noticias sobre sus egresados y es que no hay mejor carta de presentación que quienes estudiaron ahí. Todos tenía muy buenos referentes y fue una evaluación difícil, pero ya era momento de decidirme.

Creo que pasé dos meses y medio pensando sobre toda la información que tenía, hasta que decidí matricularme en CEAM, y es que cuando la oferta es tan pareja, uno debe tomar en cuenta los detalles. La diferencia que vi de CEAM frente a los otros institutos (muy buenos todos) es que su malla curricular tiene una base teórica sólida, que probablemente a los 17 años uno detesta, pero que pasados los 25 ya aprecias porque sabes que la vas a necesitar para inspirarte y para no cometer errores de principiante; y me pareció que contaba con mejor infraestructura, tampoco es perfecta, ya les contaré pronto a detalle.